藝術家的煉金術

三十三位頂尖藝術家的表演論

33 Artists in 3 Acts

1 人評分
  • 出版日期:2017/04/25
  • 語言:繁體中文
  • ISBN: 9789571369655
  • 字數: 196,063
紙本書定價:NT$ 499
電子書售價:NT$ 349

本書為流動版面EPUB,適合用 mooInk、手機、平板及電腦閱讀。

—————藝術界的人類學家—————《藝術市場七日遊》作者莎拉‧桑頓最新力作

藝術真是一種表演?
你只要說服得了自己,就能夠說服這個世界

大多數藝術家都不認為自己扮演了什麼形象特殊的角色,更未戴上面具或虛設門面,但他們心知肚明的是,一旦做了藝術家,他們的一言一行都有點像在表演。—————莎拉‧桑頓(Sarah Thornton)

傑夫‧昆斯 Jeff Koons、艾未未 Ai Weiwei、加百列‧奧羅茲科 Gabriel Orozco、路青 Lu Qing、曾梵志 Zeng Fanzhi、辛蒂.雪曼 Cindy Sherman、拉希德•強森 Rashid Johnson、馬西米利亞諾‧吉奧尼 Massimiliano Gioni、達米安‧赫斯特 Damien Hirst、草間彌生 Yayoi Kusama、加百列‧奧羅茲科 Gabriel Orozco、艾薩克‧朱利安 Isaac Julien ……33位頂尖藝術家,從銀行帳戶到心靈角落,最體無完膚的一次深度訪談!

相關推薦

  • 4.6
    東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術

    東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術:無痛進入名畫世界的美學養成

    電子書售價:NT$ 315

    空降日本亞馬遜書店「通俗西洋美術史」排行榜第1名! 何以全球各大企業陸續在社內研習中,增加「美術鑑賞」相關課程?不為別的,正因藝術是社交場合最安全的話題。 秋元雄史,現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長,同時也是日本最炙手可熱的藝術專案負責人。他以西洋美術史演進為基礎,教你精準分...

  • 4
    藝術市場七日遊

    藝術市場七日遊:天價藝術品,這麼貴到底誰在買啦!

    電子書售價:NT$ 245

    天價藝術品,這麼貴到底誰在買啦?!   《紐約時報》、《星期日泰晤士報》最佳藝術書籍 藝術拍賣的瘋狂競價,究竟這是一場騙局、錯覺,抑或造神運動? 藝術家、策展人、藝評家、藝廊、拍賣公司、收藏家,藝術品價值最終由誰定奪? 瘋狂攪動藝術市場的關鍵為何?想瞭解當代藝術,一窺藝術市場交易祕辛的最加...

  • 5
    達文西傳

    達文西傳

    電子書售價:NT$ 420

    《賈伯斯傳》作者最新力作 比爾.蓋茲2018年夏季選書 達文西傳記扛鼎之作 歷史上最有創造力的天才達文西,他的人生、他的成就與他能教給我們的奧祕

  • 5
    策展人工作指南

    策展人工作指南

    電子書售價:NT$ 300

    本書從追溯策展歷史與策展人角色開始,並概述今日策展人的多重角色:包括保管者、解說者、教育者、協助者,以及籌辦者。再以資訊豐富的十二個章節標示出展覽製作過程的各個階段必備的完整知識:從最初的發想,到擬定相關合約與借件請求書、整合預算及展覽時程表、製作展覽畫冊和解說資料、展場空間設計、與藝術家與借展單位...

  • 4.3
    陰翳禮讚

    陰翳禮讚:幽寂美學的極致書寫,谷崎潤一郎淬鍊日式底蘊隨筆代表作

    電子書售價:NT$ 245

    《陰翳禮讚》從日常隨處可見的生活物件出發、談及藝術,乃至於山野飲食與甜點,引領讀者進入日本獨特的審美思維。谷崎潤一郎創造出一種微觀的美學視野,從感官包容一切,細細品嘗平日難以得見的美麗景致。其觀察範圍之廣,無所不究。嘆賞古都幽暗的廁所帶給人的精神安定與風雅;推崇在室內用餐最宜用漆器,因為在幽暗微光中...

  • 藝敵藝友

    藝敵藝友:現代藝術史上四對大師間的愛恨情仇

    電子書售價:NT$ 385

    1.目前唯一深入探討「佛洛伊德×培根、竇加×馬內、馬諦斯×畢卡索、波拉克×德・庫寧」四對現代藝術大師之間複雜難解的瑜亮情結和八卦祕辛 2.普立茲獎得主以「推理小說般的文筆×心理學的洞察力×藝術史的扎實細節」補充了傳統藝術史中鮮少觸及的一塊,讀來引人入勝。 3.另有八頁彩圖,收錄書中提及的十四幅重...

  • 4
    如何書寫當代藝術

    如何書寫當代藝術

    電子書售價:NT$ 270

    一件好的藝術創作,理當值得一篇好的文字去介紹和推廣,才能提升觀賞者對於作品的體驗。但是,甚麼是好的文字?不論是使用的場合,還是書寫的目的,不同類型的文字都應該有判斷的標準,或是範例,這就是本書要做的事情!  

  • 5
    插畫家的初心

    插畫家的初心:永不放棄夢想!插畫家kowei 15年接案實例全紀錄!

    電子書售價:NT$ 245

    kowei以親身經歷分享,如何從一個眾人眼中害羞、喜歡塗塗畫畫的建中生,毅然放棄一般人視為理所當然選擇的台清交政大,轉念設計,走上不被看好的插畫家人生?懷抱初心,從懵懵懂懂的第一個案子說起,15 年  SOHO  接案的心路歷程,從製作方式到工作祕話,首次將來龍去脈完整公開。同時也細數當時所畫和取捨...

  • 超棒電視影集這樣寫

    超棒電視影集這樣寫:美劇創作的觀念、技藝、心法

    電子書售價:NT$ 317

    當影集獲重金投注、名導投身,OTT服務掀起追劇熱浪, 全球電視劇的黃金時代來臨,人人更渴望好劇本成形! 扣人心弦、常青不墜的神劇究竟如何誕生? 一窺美劇編劇團隊運作的堂奧,通曉入行前該你知道的一切

  • 4.4
    疼痛是一道我穿越了的牆

    疼痛是一道我穿越了的牆:瑪莉娜‧阿布拉莫維奇自傳

    電子書售價:NT$ 280

    阿布拉莫維奇以身體作為媒介,進行各種觸目驚心的表演,挑戰了社會認知。「我體驗到了絕對的自由——我感到自己的身體毫無束縛、毫無限度;痛楚一點也不重要,什麼都不重要⋯⋯那一刻我知道我找到了自己的媒介。沒有任何繪畫、或是我能夠做出來的物件曾帶給我這樣的感受。」她繼承母親「穿牆」般的意志,超越身體與精神的極...

  • 4.6
    日本美學3:侘寂

    日本美學3:侘寂:素朴日常

    電子書售價:NT$ 196

    侘(わび)是清貧、粗糙,在不足中見充足;寂(さび)是面對褪色、消逝事物的心境。源自道家,追求「無一物」的侘寂精神,在江戶時代松尾芭蕉的俳句中先有了吟詠蒼古的自然妙趣。

  • 4
    基督徒的藝術觀

    基督徒的藝術觀

    電子書售價:NT$ 138

    「基督徒的想像力理當飛越星際」。 本書是為每一位基督徒而寫的,是基督教藝術觀的奠基之作。 薛華在本書兩篇經典論文中,先探討聖經運用各種藝術的記載,再建構一系列基督徒看待藝術的觀點。他熱切、清晰地告訴讀者,為什麼「基督徒的想像力理當飛越星際」。

  • Fashion Week臺上臺下

    Fashion Week臺上臺下:從搶秀票到After Party,時尚產業「哇」聲幕後的商機與心機

    電子書售價:NT$ 300

    李明璁、陳庭妮專文推薦 Fashion Week只是個華服競技場嗎?其中的遊戲規則究竟有多少? 且聽頂尖時尚雜誌總編娓娓道來。

  • 4
    丟掉你的爛劇本!

    丟掉你的爛劇本!:故事不NG!一下筆就能寫的43個關鍵技巧

    電子書售價:NT$ 216

    劇本要好看、故事要動人,不能光靠靈感和想像! 你更需要寫,一下筆就能寫,一寫就能賣的關鍵寫作技巧!

  • 4.3
    吳哥之美

    吳哥之美

    電子書售價:NT$ 252

    這不只是一本旅遊書,而是在旅行中看到一朵花、一面微笑、一塊殘石的感動。 蔣勳老師去過吳哥窟十四次,仍說:「我還想要再去。」 吳哥,如此莊嚴,如此華美,不可思議。──蔣勳 我覺得吳哥城像一部佛經,經文都在日出、日落、月圓、月缺、花開、花謝,生死起滅間誦讀傳唱,等待個人領悟。──蔣勳

  • 4
    情非得體

    情非得體:致那些使我動情的破美人

    電子書售價:NT$ 250

    ** 你多久不曾想起他們了? 以及,愛過他們的你?** 五、六年級生集體記憶的重新修築    置處於落失一代的群星宇宙    回到心動的現場,在傷口上戀愛 漫長的告別裡時間如鑽,    惟時間得允鑿開時間。 如果覺得太激烈,隨時可以喊停。 被不斷拋出的最一言難盡的空白格...

  • 機械複製時代的藝術作品:班雅明精選集

    機械複製時代的藝術作品:班雅明精選集

    電子書售價:NT$ 400

    攝影、電影、文學、哲學、左派思想……處處都閃現著他的靈光 德文原典直譯 ╳ 華文界最完整精確的班雅明精選集 在靈光消逝的年代,一窺二十世紀最偉大的文學心靈

  • 詳細書訊

    『藝術家的工作室是他們排練自我信念的私人舞台』

    一項藝術作品的尺寸大小和構圖固然重要,藝術家的言行同樣要有說服力,而且不僅僅是說服他人,更要說服的是藝術家自己。不管他們有的是多彩的、大尺碼自我,抑或極簡、低調的個性,能夠取信於人的藝術家總是主角,絕不會甘於擔任形象千篇一律的配角。本書中的大多數藝術家都不認為自己扮演了什麼形象特殊的角色,更未戴上面具或虛設門面,但他們心知肚明的是,一旦做了藝術家,他們的一言一行都有點像在表演。也是基於這個理由,《藝術家的煉金術》一書將藝術家的工作室看作為他們的私人舞台,每日在此排練自我信念;將三十三名藝術家分散在「三幕劇」(3 Acts)中,探討當今專業藝術家的性質,查訪藝術家如何看待他們的作品、如何應付藝術世界守門人的期望。

    『藝術創作的意義為何?』

    什麼是藝術家?
    是一種激進形式的企業家?
    抑或像教士一樣是出自聖職的呼召?
    是一種哲學思維的延伸?
    抑或一種從娛樂探出的枝蔓?

    在彼此相扣卻又各自獨立的三幕劇——政治(Politics)、情誼(Kinship)、技藝(Craft),知名藝術記者/評論家莎拉‧桑頓(Sarah Thornton)對眾多在世界舞台佔有一席之地的藝術家進行了數百次訪談,拋出一項簡單卻深奧的提問:「什麼是藝術家?」並針對他們的答覆加以比較、觀察、對照,洞悉他們在當今世界不同角落「從事藝術創作的意義為何」。

    桑頓有如一位一流導覽和值得我們信賴的內線,她的採訪錄如同一連串的電影經驗——進到藝術家的工作室、住所和個展中探尋,從藝術家的銀行帳戶進項到臥室陳設之種種,她無所不寫,讀者彷彿也跟著她的腳步直擊第一現場,看到這些藝術家難得一見的生活點滴。

    本書的文字鋪陳與敘述生動活潑,作者拋出的問句,在章節結束時的點睛之論讓讀者頓時撥雲見日,而在讀者眼前一字排開的眾多大牌藝術家,思維無時不受挑動,形象被徹底解剖,藝術家加百列‧奧羅茲科(Gabriel Orozco)說:「我們都被剝到只剩下內衣褲!」

    《藝術家的煉金術》透過政治、情誼、技藝有力的三屏圖,三十三位頂尖藝術家的深度探訪,針對藝術真理、藝術家之角色、氣度等方面的反專題性著作,探討當今專業藝術家的性質,查訪藝術家如何看待他們的作品、如何應付藝術世界守門人的期望,誠乃所有對當代藝術有興趣之人必讀。但凡有心了解創作藝術生活的讀者,必能從此一高明的敘述中回味無窮。

    本書特色

    第一幕:政治
    探討藝術家的工作倫理、對權力與責任的態度,尤其注意人權和言論自由。

    第二幕:情誼
    調查藝術家與其同儕、繆斯和金主之間的關係,著眼於競爭、合作與惺惺相惜。

    第三幕:技藝
    關乎藝術家的技巧和藝術品製造的所有面向——從觀念、執行,再到行銷策略。

    作者簡介

    莎拉‧桑頓(Sarah Thornton)


    《藝術市場七日遊——天價藝術品,這麼貴到底誰在買啦!》 (Seven Days in the Art World,初版譯名為《藝術市場探密》)的作者,曾是《經濟學人》當代藝術領域的首席撰稿人,也經常在《衛報》、《藝術報》與《紐約客》等刊物發表文章。擁有藝術史學士與社會學博士學位。桑頓住在倫敦二十餘年,如今住在舊金山。

    譯者簡介

    李巧云


    國立師範大學社教系新聞組學士、美國舊金山州立大學英文研究所碩士。現任專業財經與藝術翻譯及大學兼任講師教授新聞英語課程。譯有《藝術市場七日遊:天價藝術品,這麼貴到底誰在買啦!》。

     

    媒體推薦


    「對全球當代藝術成功的罕見峰頂,敘述扣人心弦;高手如何從中獲利、如何付出⋯⋯,《藝術家的煉金術》不僅是一本讓人讀之趣味盎然的書,而且是一本價值恆久的書!」——牛津大學藝術史教授柯律格(Craig Clunas)

    「桑頓是一位優秀的記者,願意讓受訪者說話。」——《藝術評論》(Art Review)

    「如何在現實世界中做一個真正的藝術家?桑頓展開她的發現之旅,會晤多位全球頂級藝術家,與之辯論。他們的可信度、合法性、人格、認同和藝術真理等話題均在書中受到探討。本書的基礎是當代藝術,但其主題卻舉世同有興趣。」——《書商雜誌》(The Bookseller)

    在洗練的文字中,桑頓領著讀者漫游全球,進入當代藝術家的家和他們的思維中。過程中,她摒除了對現代藝術的冷嘲熱諷,揭示出藝術世界是一個多變而健全的企業,依舊齧合世界。——《出版家周刊》(Publishers Weekly)

    「筆下趣味橫溢、充滿觀察力、原創性⋯⋯,桑頓的技巧是讓她筆下狂妄的主人翁自說自話。描述藝術家馬克雷的技巧細膩高超。」——《金融時報》(Financial Times)

    「讀起來鮮活而有娛樂性。⋯⋯桑頓會見有趣味的藝術家,而她的方向有時也著眼於挑動趣味。她對傅瑞瑟的訪問最卓然特立,會見艾未未的過程也是如此」——《衛報》(The Guardian)

    「檢視藝術家在今天的意義何在。⋯⋯她從發問中得到的答案往往既隨興又深奧,既世故又怪異,既荒唐又發人深省⋯⋯,一如書中每一位受訪藝術家那樣獨特。」——《洛杉磯時報》(Los Angles Times)

    「桑頓精彩的描繪出能精彩描繪的人。這些人物不僅是偶像的創造者,他們本身也是偶像。桑頓坐在前排,她在做筆記,完全不是在對他們膜拜祈禱。」《單眼》(Monocle)

    「讀之不厭、推陳出新⋯⋯。《藝術家的煉金術》的中心問題不是「什麼是藝術」,而是每次必問的「什麼是藝術家?」這是大哉問,織入文章肌理之中的問題更啟人深思。桑頓在艾未未入獄後訪問他的報導是全書最扣人心弦的章節之一,卡特蘭等人令人難忘、慧黠睿智的思緒書中亦處處可見。」——《新政治家》(New Statesman)

    「藝術觀光一部的奇特作品⋯⋯桑頓淘氣的鼓勵受訪藝術家對同行隔空開炮,她對藝術家家居的周遭有尖銳的眼光。」《觀察家報》(Observer)年度藝術風雲書榜榜首書評

    「豐富的白描反映出受訪者的性格⋯⋯在作者尖銳的眼光之下,我們可以窺見受訪人的行為態度和他們創作生活周遭的一切。」——《舊金山紀事報》(San Francisco Chronicle)

    「深入淺出,鮮活易讀,讓人愛不釋手!」——《星期日商業郵報》(Sunday Business Post)

    「發人深省!桑頓是藝術世界的珍古德(Jane Goodall)。」——《華盛頓郵報》(Washington Post)

     

    目錄列表

    劃線註記

    購買後可以劃線與撰寫書評
    • 藝術家感覺能夠跳脫專業藝術過度理論化的脈絡是一種解脫。」
    • 「一件好的作品很容易看出來,但是一件曠世的傑作就很難;單件作品必須有很多展現才能成為傑作。」
    • 「原生藝術比專業人士的作品更可貴」,因為「這些藝術是在孤獨、純真、真正的創作衝動下誕生,沒有爭名奪利和社會宣傳的干擾」
    • 「所有有意思的藝術家都是自學有成,即使那些有大學學位的,也都很獨立、自我學習。把界外的藝術家包括到我策劃的展覽裡,我不是在暗示每個人都是專業級藝術家,而是說人人都是藝術愛好者。」
    • 一個能說善道的藝術家卻用沉默的媒材創作,這種矛盾我之所以會注意到,則是因為麗娜。
    劃線列表(74
    最近瀏覽與試讀
    藝術家的煉金術